上海学习服装设计需要什么灵感怎么写

　　服装设计需要什么灵感

　　1、策题或选题：对设计师来说，策选题目同杂志社的选题会一样重要，也是设计师的创作高度、市场理念、设计语言的综合体现。策选题的方向会很多、很发散，可以从任何一个方向出发，文学、时政、艺术、绘画、哲学、神学、建筑、动物、时间、自然……一切的方向都可以，但是要收得回来，所谓收得回来就是在时装的设计上，一定要有理念化、系列化的设计语言的表达;同样，话题越大越难以收得回来，比如说用“格物致知”作设计概念，远不如“骑士精神”来得直白和实在。

　　2、看不到的灵感，就是通过这样的工作，一点点地被挖掘出来，被画成图纸、制成方案、变成华衣，展现在杂志、T台、商店里，供我们挑选，任我们评说。在我们的眼睛里，可能会理解到设计师的某一个灵感;实际上，它并不是一个简单的灵感呈现，而是一个系列化的、在图纸到成衣过程中不断演化的思想;也是设计师和其团队在专业性、职业性、严谨性上的全面体现。

　　3、搭建设计骨架：主题是精神，精神不能脱离肉体存在，骨架是肉体的支撑，也决定了肉体的格局。在这里我们可以将这个骨架理解为设计计划、设计手法、设计方案;包括设计结构企划：设定了几个系列，每个系列从哪些角度阐述主题，并确保主题的丰满性;每个系列设定几个款式，款式之间如何呼应。设计色彩企划：为这些系列如何划分色彩，并为这些色彩命名，以表现设计主题理念;它们的材质是什么样的，市场上能否找到适合的面料支持设计创意;

　　4、填肉与落地：设计是一种不断修改与完善的工作，各个环节都决定设计表现的完整与性，对各环节工作要求的严苛程度，决定了设计师的境界。毕竟到顾客手里的是一件衣服，而不是一张时装图稿或一份产品企划案。

　　服装设计灵感怎么写

　　1、民族中的民族色彩带来的灵感来源：民族中的民族色彩带来的灵感来源x0d服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味.变得更加好看、漂亮.另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种无二的奇妙感觉.

　　2、民族中的建筑带来的灵感来源：一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中.

　　3、民族中的民族饰品带来的灵感来源x0d在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等.这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,然后做成精致的配饰.一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中.

　　4、植物为设计灵感：在大自然中,用花草树木来形容是恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状.花瓣的形状.不同的草的颜色、形状、长短.树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了.