河南艺考美术之美术生如何运用色彩

一、先抛弃“以明暗的眼睛看色彩”的习惯

学习美术一般都是先从素描开始入门，明暗规律在大家的潜意识里根深蒂固。当观察一组静物时，就会不由自主受到明暗意识的影响，重视处理亮部浅、暗部深的关系，而忽视了受光部色彩与背光部色彩之间存在的色彩差异关系。所以，学好色彩需抛弃“以明暗的眼睛看色彩”的习惯。

二、色眼看物

在学习色彩前期，一定要把色彩关系的具体内容搞清楚，例如：色调、冷暖关系、纯灰关系、明度关系，这四要素在静物中存在的一般规律，你要熟练掌握。然后，刻意的逼着自己用色彩关系的眼睛看静物，你看到的不能只是明和暗关系，而是要比较着看，将整组静物的色调、受背光的冷暖、物体的纯灰等比较之后，定位出来。

三、如何培养色调意识

色调是一幅色彩画的灵魂，是一幅画的基调。只有掌握了色调意识，色彩才能成画。所以我建议你在摆静物的时候，就要有意识地摆出不同的色调出来，例如红色调、蓝绿色调、灰色调等，大面积同类色、邻近色组合，穿插着些小面积的对比色。这样的静物训练有利于色调意识的养成。另外，多尝试画一些以表现色调为主的小色稿，会对你的色彩提高帮助非常大。

四、调配“灰”颜色的方法

要提高自己的调色能力，就要多画一些灰颜色。这就要求我们不能每天只停留在画鲜艳的水果和重颜色的酒瓶训练上，而是要拓展色彩的训练范围。例如室内一角、色彩风景、各种灰色衬布的组合等等。

另外，要多欣赏一些大师和名家的色彩作品，或是多临摹一些央美附中的色彩作品，研究他们对颜色的运用和调配。总之，多画一些丰富的不同纯度的灰颜色，会提高你的调色能力，拓展你的色域。灰不是简单调出来的一块灰颜色，它存在于生活的各个角落，是色块与色块之间存在的一种弱对比关系。

五、总结一套塑造规律和表现技法

在学习的过程中，你要注意多总结。要有一套科学条理的作画步骤，和塑造技法。不同质感的物体，需要不同的用笔来表现。这些既要借鉴前人的经验，也要自己多体会总结，多实践，较终演变成自己熟练的技术。