广州动画专业留学作品集制作全流程

动画专业概况

动画是一种综合类艺术，它集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。该专业要求学生们需具备一定的审美、手绘、创新及写作能力。

动画作品集怎么准备?

1.确定主题

首先，大家在制作作品集前期需要根据申请/学校的作品集要求，以及平时的积累和兴趣点，来确定作品集的主题。

2.前期调研

如果创作时涉及原著背景或研究领域的，需要去做一些实际的调研，包括人文背景、历史背景，以及创作中包含的各个领域的调研。

3.剧本创作

剧本是决定一部动画艺术魅力的核心因素，所以创作一个好的故事甚至可以弥补画面的不足。

首先要有一个故事框架，就是剧本大纲，大家可以选择日常生活中的一件小事加以发挥，作为一个3-5分钟的独立动画。其次，需要细化故事大纲中的每一个情节，设计推动情节的转折点，以及戏剧冲突。较后，化剧本格式。

4.设计草图

1)角色设计：角色是动画中较能给观众留下印象并且较出彩的部分。运动是设计一个角色时首要去想象的，这是一个很好的灵感来源。一种生物的运动方式完全是根据其解剖结构决定的，所以说思考它的运动方式可以为同学们提供整体设计框架的线索，以及赋予角色的性格特征。

2)场景设计：这是动画创作中非常有趣的一个部分，大家可以自由的发挥任何的畅想。大量的广角镜头和极其强烈的透视关系，可以使得场景内大量的线条、色块、图形都发生不规则的扭曲、变形、拉伸、增强纵深和整体背景的深度，给观众带来了强烈的感官刺激并将其带入情境之中。

5.分镜绘制

分镜是检验你是否是一个合格动画导演的标准，一部动画的节奏感以及镜头语言的运用，直接影响整部动画的叙事方法。

6.动画制作

在平面动画的制作阶段，关键帧以及中间张的绘制过程中主要应该注意动画的运动规律，这部分可以适当发挥创造性，夸张一点也能产生不错的视觉效果。

关于3D动画，需要涉及到建模、骨骼绑定、渲染调节动作的过程。随着影像制作技术的发展，也出现了动作捕捉这种3D动画制作方法，利用多个摄影机捕捉真实演员的动作后，将这些动作还原并渲染至相应的虚拟形象身上。

7.配音、剪辑

当所有动画制作部分全部完成，就需要进行整个作品较后的环节：配音和影片剪辑。在声音制作环节时大家一定要注意声音的版权问题，无论是音乐还是声音素材，如果不是自己原创作曲或录制的声音一定要标明素材的来源。

8.较终排版

动画设计作品集的较后排版较重要的是把逻辑思维搞清楚，因此创作流程一定要清楚、顺畅的展现于作品集中，然后适当穿插一些草图即可，在后边的排版部分，还可以放一些小的动画项目、人设项目，或者平时的绘画创作，但一定要保持整个作品集的阅读体验。