广州哪个好服装设计班培训

风服饰的崛起不是偶然的，她有着五千年的文化底蕴为背景，以其优雅、舒适、美观而被世人所青睐。下面来为大家介绍一下风服装设计理念，一起来看看吧。

风服装设计理念

风时尚服饰是以元素为表现形式，建立在文化和东方文化的基础上，将时尚与元素相结合，适应经济发展趋势的民族时尚服饰，自身有着独特文化魅力和个性特征(包括男装、女装、童装、鞋、配饰、家居等物品)。

探究元素在服装设计中的应用,可从服装的设计思维、造型、面料、图案、色彩和工艺等几个方面进行。历经五千多年的历史积淀,中华文明形成了独特的服装哲学和审美标准,有主导由色入空的佛家思想、提倡中庸和谐的儒家思想及讲究天人合一的道家思想。传统哲学思想为元素在服装设计中的应用提供了普遍的借鉴意义。许多传统服装造型所体现出的刚与柔、动与静、疏与密、松与紧、藏与露等诠释了“阴阳五行”学说。受儒道互补的文化语境的影响,传统服装呈现出一种含蓄、内敛与稳重的神态,如秦汉时期的深衣、魏晋时期的宽衣、唐代的衫、明代的袍等造型轮廓均重神韵而轻形体,强调人与服装自然合一的艺术境界。服装以平面的、二维的、非构筑式的方式构成,淡化与形体的关系,穿着后富有流动飘逸的动态之美,体现出超然淡泊的情感意境。为了适应环境和契合人们的生活方式的胡服、马褂等服装都是具有标志性特色的经典款式。立领、连袖、对襟、扣袢等都是传统的服装款式,体现出气度不凡的儒雅风姿与深厚底蕴。绫、罗、绸、缎等飘逸、舒适、悬垂的丝绸面料以绚丽的颜色、精美的花色、高超的织法而闻名于世,是东方的象征;亚麻、纱、锦缎和蓝印花布等都蕴含浓郁的特色而独具魅力。

历经长期的发展和演变而积淀下来的传统图案有着各自时代和地域特色,是表现服装艺术内涵较显著的元素。代表性的十二章纹、龙纹、甲骨文等纹样象征王权尊贵,梅、兰、竹、菊等图案象征高尚纯洁,灵芝、祥云、金鱼、团龙等纹饰寓意迎祥纳福。服装的色彩理念融和了自然、宇宙、伦理和哲学等观念,具有独特的色彩文化;源于五行学说的红、黄、蓝、白、黑五色被视为正色,是传统服装色彩中尊贵的颜色。不同色彩有其不同的象征性,也传达着不同的感情色彩。

我国的传统工艺具有悠久的历史,织、绣、盘、滚、镶、嵌、染、绘等均是服装上常用的技艺,苏绣、蜀绣、湘绣和粤绣等四大刺绣技法多种多样,色彩斑斓,精美绝伦。折叠、卷曲、缠绕、缝缀和拼接等工艺使单一面料变得透叠丰富且层次分明。

风服装设计内涵

其实风彩龙飞舞时尚服饰的意义在于弘扬的五千年的灿烂文化和永不言败的民族精神，要表现出民族的个性，首先要表现出民族意识，因为民族服饰是民族意识的体现。

譬如，是红色的发源地，红色是颜色中非常重要的一环，红色源自于的喜庆吉祥，是一种装饰的，喜气的，祈福的民俗人文观。

再如民族服饰图案在表现上有别于西方服饰观念，其特色就是具有祈福纳协的内涵，透过这些妇女的衣裙演变而来的旗袍之所以能在世界装苑上占有相当重要的地位，关键在于其始终保持鲜明的民族个性和独特的民族同格。

但是对待民族或传统素材不可原样照搬或拼凑，要学会融会贯通，结合现代设计手法和时尚特色加以提炼加工，使其更具时尚感，成衣感和生活化。