达内依托互联网资源匠心研发基础差影视特效培训课程包括商业拍摄、影视合成、三维动态、影视特效、动效创意包装等五个方面的课程，培养抖音、快手等视频平台影视剪辑师、合成师、特效师等，打造互联网方向整合营销型专业影视人才

　　达内教育影视后期制作需要学什么内容?

　　达内教师团队根据调研，总结出企业较新需求技术，课程内容全面升级，掌握视频剪辑软件，培养全能型影视人才。

　　1.剪辑艺术 & 视听语言

　　2.影视合成 & MG动画

　　3.立体塑形 & 材质灯光

　　4.三维动画 & 视觉特效

　　5.栏目包装 & 作品合集

　　学习内容：

　　学习短视频全流程的制作与运营、剪映PC专业版视频制作、C4D与PS电商海报设计、三维动态视觉设计、二维角色动画、后期特效合成、后期实拍广告合成、舞台大屏设计、广告包装、电商设计、游戏宣传片、实拍合成类广告/宣传片/电商设计、特效类广告等内容。

　　就业岗位：

　　剪辑师、短视频剪辑师、MG动画师、动效设计师、后期合成师、后期特效师、三维动画师、广告设计师、C4D角色动画师、大屏视频设计师等。

　　一部的视频作品，除了好的脚本，好的拍摄，好的剪辑，后期制作调色也至关重要。那么后期调色的方法和步骤有哪些呢？接下来，就给大家分享下后期调色的方法和步骤。

　　后期调色的方法：

　　种情况：调整画面对比度。

　　很多时候，由于拍摄环境的限制，光照的对比太强，摄像机没有足够的亮度宽容度，这时就需要摄像师做出选择，要么拍出亮度层次表现很好的天空，让前景中的人物成为剪影效果；要么让前景中的人物正确地曝光，表现人物的亮度细节，让天空过曝。虽然可以尝试调节摄像机的曲线拐点，但是毕竟这种功能十分有限。

　　其实在数字影像时代，后期制作完全可以弥补这种缺陷。通过让人物正确曝光，而让天空过曝，然后在后期中对天空进行调色或者替换，或者对同一场景进行两次曝光拍摄，一次拍人，一次拍天空，然后进行二次合成就可以了。

　　第二种情况：前期拍摄的时候画面太灰色，缺少饱和度，这样的画面通常被认为太平，画面不够生动。这时使用后期软件中的曲线工具，通过调整伽马曲线，让画面暗的部分更暗，亮的部分更亮，让整个画面的亮度分布在更多的层次跨度，这样就在不丢失细节的情况下，通过后期调色增加了画面的对比度。另外调色软件还支持，对画面饱和度的调节，通过Hue/Saturation之类的滤镜可以很容易调高或者降低画面颜色的饱和度，从而让画面更生动。

　　第三种情况：摄像机在拍摄的时候白平衡色温设置不正确，画面偏蓝或者偏红，这时候就需要进行后期校色，让画面显示出正常的颜色。现在很多非编软件中都内置了非常好用的白平衡校正工具，非常简单，只要将颜色吸管去吸取画面中本来应该是白色或者灰色的偏色画面，即可一键完成白平衡校色功能。当然，这种方法的反向应用也可以认为制造画面偏色的效果。

　　影片调色：营造某种艺术效果；数字影视制作技术大大扩展了影视后期制作人员的想象力和创造力，影视工作者们已经不满足于真实还原现实世界了，通过更加绚丽的色彩效果来突出视频的效果。

　　局部色彩替换：比如换掉画面中花朵的颜色或者人物衣服的颜色。

　　去色或者单色处理：这种情况下多是为了表达某种过去的或者梦幻的效果，以回忆的画面较多。

　　整体调色：很多时候，为了表达某种情绪，影视后期人员会将企业宣传片的整体效果调成某种偏色效果，比如整体偏红，整体偏绿等，或者是在不同的影调对画面进行整体调色。

　　后期调色的步骤：

　　为了增加视频调色的整体性，首先应该对画面进行校色处理，让画面的对比度，饱和度都能真实统一。然后进行艺术调色处理。

　　如果非必要，建议不要进行艺术调色。很多国外的大片也只是进行过校色而已，艺术调色并非必需的，但是却是后期制作重要的步骤之一。

　　综上所述，在后期制作过程中，我们所选择的调色可以根据视频需求，来灵活运用，不同的调色方法可以应用到不同的视频场景中，在进行调色处理的时候，一定要根据展现效果来确定调色的程度。后期制作是视频制作过程中非常重要的环节，而调色作为其中一环，也有着举足轻重的作用，要多加锻炼和实践。