新鸿书院是由中国国学艺术文化团队，整合中国传统文化领域教育体系，以及国粹、国学文化教育、素质教育等领域的前端资源，在中国成立的非学历传统文化教育机构。

　　课程优势：

　　新鸿书院国画课程讲究将学习国画理论与国画技巧画法相结合，帮助学员掌握国画的理论及用笔、构造等多方面水平需要，从简单的蔬果、动物、花鸟等日常生活中感受美的存在，并跃然于纸上；并逐步深入，学习写意山水等多种画法，帮助学员随着学习的深入学会写意画和工笔画的专业画法；通过对古代范本名画的临摹，掌握国画的构图创造技巧，慢慢学会根据眼前景物景色创作满意的国画作品。

　　同时，我们会定期组织专业的国画课程讨论会、写生等让学员在学习中感受没得存在，让学员不仅仅学习国画，更多的学会发现生活的美好意义。

　　招生对象：

　　幼儿班：4-7岁

　　少儿班：7-18岁

　　成人班：18岁以上

　　学习中国画的意义何在

　　中国画是中国文化，美学思想，哲学观念的集中体现

　　中国画有着源远流长有着辉煌灿烂的艺术成就具有独特的审美很造型方式，是中国文化，美学思想哲学观念的集中体现，它的历史它开始于史前艺术，中国是人类的发祥地之一。中国的史前时代即考古学上的旧时期时代，属于社会发展的原始社会。从这一时期开始中国有了自己的艺术文化，一直延续着，在两千年的历史文化中，中国涌现了一批又一批的画家，经典无数。中国画与中国的佛，道，儒的哲学理论是紧密相连的。它更注重内心的追求，求的是一种宁静致远，天人合一，这是一种至高无上的心境，美术教育中非常需要这样的文化来洗涤我们的内心，为我们以后的发展奠定基础。

　　中国画中画艺以人修，艺以德修，注重人品，要求人们要修身养德，虽是以画工观绘画，物体景色惟妙惟肖的刻画是一部分，但更多的是看一幅画表现给人的意境是否高远，意趣是否骤然，气势是否大可气壮山河，小可花间情致，中国画是有着深厚的文化作为积淀的，即承古又创新。以不脱离传统有可以接新的姿态一直延续下去。中国画即要“形似”，而更讲求“神似”。绘画的关键不在于对象的美与丑，而是重在“画龙”之处，表达出事物的内在本质——精、气、神，使其能有一个完整的画面，空灵的意境，让人有个情思畅想的空间。这些种种的美好品质都奠定着它在美术教育中必不可少的地位。

　　对中国画的欣赏有利于陶冶学生高尚情操

　　中国画说为写意，而何谓写意？“意”，指意志、意识、情意、意趣、意境等，即画家的思想感情。“写”，就是表达和抒发。“写意”就是画家“寓情于景”，“缘物寄情”，“托物言志”，通过绘画来表达自己的思想感情。作画是为了“写意”、“写性”、“写心”，状物乃是为了“寄情”。中国画的写意性，其写意传神的艺术特征是一致的。写意画可以“逸笔草草，不求形似”，可以放笔驰骋，直抒胸臆。而工笔画工致细腻，严谨周到，但同时也追求写意的韵味意趣。

　　作为现阶段的中国式教育的高中生学得更多的是书本上的知识，他们会的往往是化学题，物理公式，而不是更好的教育，高中由于课务的繁忙，美术教育根本就很少出现在高中课堂上，中国画是集中国传统文化与艺术于一身的一项民族瑰宝，它对我们的重要性是非常大的，就单从传统文化的继承角度来说我们也要学习它，我们不能让一项的文化在我们这一代人手里丧失它的活力。在从中国画本身的角度来说，中国画是的艺术文化，学习它让我们更加了解中国的传统艺术，同时美术课程的开设是对人情操的一种陶冶，使同学对美好事物的追求更加强烈，在中国画的发展中出现了很多经典作品，学生对经典作品的赏析以及了解，潜移默化地使学生对中国画独特的形式美的感受。